一种乐器，须发挥到极点的话，外在的环境、演奏者的心境，无疑有重要作用。小提琴是属于妙龄少女的，须朗月星空，于石砌的殿堂，悱恻缠绵，有高处不胜寒的清冷。古筝则须宫装丽人，有一举一动的优雅、幽怨，如同温庭筠的词，一弦一柱都有着泠泠风雨的味道。笛子，如果是一个青衫磊落的男子，于临江高楼，明月清风，本身以是一幅脱俗的画了，箫声呜咽，哀而不伤，当可使秦娥一夜梦断。二胡无疑就落拓得多，它是江湖的，带这尘世的烟火味。盲乐师，世路风尘，蕉窗雨滴，诉尽半生凄苦。哀怨便哀怨到了极点吧，不须带一点温柔敦厚的，是乐府一般爱与恨的坦率，就是要人潸然泪下。半生的凄苦就恍如琴弓，一下一下的拉着绿鬓少年，年华就在一推一拉中送走了，直到双手再也拉不动老去的琴弦。
二胡声响起，总是伴随着无奈和幽愤，缓缓地、喑哑地“呀”的一声飘起。如同岁月古老的大门沉重的开启，透过大门，便是败草幽径，苔侵阶砌，如诉如泣的音符里流淌的是人生的磨难，刻骨铭心的演绎人世间的悲凉。二胡是必须破旧的，有细细的尘土，暗哑的，充满着岁月的痕迹。一把太新的二胡，总是给人别扭的味道。酒栏瓦肆、西风古道，都是相联系的词语，却不属于灯影秦淮、明月扬州。
《病中吟》的沉吟慢诉，是久在沉疴中的孤寂与凄清，仿佛能够听见泪水委婉曲折的声音；《良宵》缠绵悱恻,诉说着一种绵绵的思念，历经了久远年岁的沧桑感情和思念的甜蜜交缠；《空山鸟语》里传递着一种超于尘外的安谧和宁静，山光云影，空翠湿人衣，感受到空明无滞碍的境界。《月夜》令人宛若置身江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮的琉璃世界，深沉寥廓之中有绵邈的韵味。
雨中黄叶树，灯下白发人。两句诗足以把二胡说尽。帕克尼尼的小提琴被后人附会为琴弦是用情妇的肠子制成，是因为其琴音有魔力之故。而二胡的弦则没有那么重的血腥味，因为它是用愁肠拉成,最是适宜于表现灰色调，尤长于抒发悲苦悠思的感情。二根弦线，一束马尾，咿咿呀呀地信手拉起来。拉的人或许信手无心，消磨时光，而听的人倘偶有所合，未尝不黯然神伤。生命总是太漫长沉重，欢乐易被沉淀，而尘世的繁重劳役则连悲伤等发酵成一潭静水。若有投湖的石子，这潭水如何能不汹涌起来。倘有错过的、悔悟的、愧疚的、失落的、复杂得自己都说不清道不明的，一时便容易潺潺地从眼眶中留出来。
白香山的‘江上琵琶”、韩退之的‘颖师琴’、李长吉的‘李凭箜篌’被清代学者方扶南称为“皆摹写声音至文”。并认为“韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”另人觉得有趣的是，从文中不仅能看出描写音乐的美妙，更多的反而是诗人的内心，如白乐天的磊落和失意，韩愈的森严和气象，李贺的凄艳和鬼气，大概琴声本无意，而听者却有心。繁复的是人心、悲哀的是人心、寂寥的是人心。而风潇潇，雨潇潇，梧桐叶落，雨打芭蕉，亘久无情。
好的音乐，同样需要听着好的心境。倘是酒筵歌席，酒酣耳热，耳边响起探戈的纵情，就可以有拟把疏狂图一醉的意气。倘是月朗星稀夜读，忽有笛声飘渺，顿觉心旷神怡，令人手舞足蹈。这种偶合就强求不得，自己主动去播音乐反倒没了那一刻的感动。而失意寥落实，有二胡呕呀，响于灯火忽明忽灭处，琴声似稀不可闻，却不绝如缕，则可道尽满腔愁绪。这一刻委婉低回的，莫非是少年的杏花烟雨，激越高亢的，果真是中年的关山塞北，而散淡孤寂的，却已是鬓而星星也的西风古道了。那一刻，只觉前事如水银泄地，唯有放声痛哭，才能消解半生劳苦。

LZ似乎很喜欢古典文学呢，多有语句从诗词中化出
二胡愁怨，古筝忧伤，萧声寂寞

老夫喜欢民乐，却不怎么会，人生一大败笔

网管...我坚决认为..
那个上网认证的是虚拟的,,,
狂刷啊,,,,超过水版
MMD
网管你也真是的....
叫你不要纵欲过度,,,
你看,,,现在好了....身子搞坏了...
害得你大姨妈老是不定期来看你....你这说白点就是不孝.......
还有啊,,拿了工资没做该做的事.....这是对学校不忠................
像这种不忠不孝的人..........
哎不说了............

“半生的凄苦就恍如琴弓，一下一下的拉着绿鬓少年，年华就在一推一拉中送走了，直到双手再也拉不动老去的琴弦。”
LZ对二胡有很深的感触，在钢筋混凝土的建筑里生活的我们难得有这样一种情愫
期待LZ能为我们拉一曲，感受一下‘一推一拉’的流逝